3 Permainan Kartu Tradisional Yang Membantu Kita Mengetahui Tentang Jepang Lebih Dalam Lagi

Ada tidak sedikit permainan kartu yang populer di Jepang. Tiga dari game ini ialah “Karuta”, “Hanafuda” dan “Menko”. Berbagai jenis kartu estetis dengan gambar dipakai untuk memainkan permainan ini. Kebanyakan dari mereka mempunyai gaya penampilan yang unik sebab gambar-gambar dan surat-suratnya semuanya berhubungan dengan Jepang dan ditulis dalam bahasa Jepang.

Kartu Karuta bisa dimainkan oleh mereka yang dapat membaca bahasa Jepang dengan baik sebab melibatkan puisi Jepang, ucapan-ucapan dll. Kartu Hanafuda dan Menko ialah dua jenis kartu lainnya yang biasa digunakan. Menko, menjadi permainan guna anak-anak, tampaknya paling gampang diingat. Meskipun hanafuda bisa dimainkan dengan mudah, aturan poin dan pembentukan set kartu agak susah untuk diingat. Untuk meningkatkan pengalaman kamu dalam bermain kartu, dapat kamu lakukan secara online di website Agen Bola Terbaik yang biasanya menyediakan taruhan sportsbook ataupun casino online.

Untuk jenis – jenis permainan kartu ini kamu dapat mencobanya secara online loh. Apalagi pada zaman milinial seperti sekarang ini, hanya dengan menggunakan smartphone dan jaringan intenet saja kamu dapat bermain permainan kartu yang di sediakan oleh para situs agen poker.

Karuta

Baru-baru ini saya menemukan sejumlah kartu karuta yang tercipta dari keramik dan plak kayu di Bukit Oribe di Toki, Gifu. Sampai ketika itu, saya tidak begitu akrab dengan game mempunyai nama ‘Karuta’. Teman saya berkata kepada saya mengenai permainan secara singkat dan menuliskan bahwa tersebut dimainkan oleh orang Jepang sekitar perayaan. Dan saya mengejar kartu bermain pribumi di toko 100 yen, namun tidak guna 100 yen. Harganya 500 yen guna satu set kartu di toko.

Karuta ialah permainan kartu Jepang yang tujuannya memungut kartu yang benar dari sekian banyak kartu yang tersedia. Ada selama 100 kartu kepunyaan dua kelompok. Jadi, secara total, permainan tradisional Kartua terdiri dari 200 kartu. Dua set kartu diberi nama ‘Yomifuda’ dan ‘Torifuda’. “Yomifuda” ialah set kartu baca sedangkan “torifuda” ialah kartu yang mengambil. Akan ada sejumlah tulisan di yomifuda menurut kartu dari grup torifuda yang dipilih oleh semua pemain. Salah satu pemain bakal membacakan artikel di yomifuda sedangkan yang beda mencari salah satu set kartu torifuda untuk mengejar pasangan yang benar. Orang yang mengejar torifuda yang sangat tepat bakal menjadi pemenang permainan. “Uta-garuta” ialah versi yang paling terkenal dari permainan Karuta di mana puisi dipakai pada kartu.

Uta-garuta (gambar di atas): Dalam permainan ini, kartu yomifuda seringkali mengandung tiga baris kesatu puisi dan semua pemain mesti meraih torifuda dengan dua baris terakhir. Kartu bakal mempunyai gambar dan nama sejumlah orang bareng dengan puisi-puisinya. Puisi-puisi tersebut dipilih oleh penyair Jepang Fujiwara no Teika dan dinamakan ‘Ogura Hyakunin Isshu’. Ini ialah puisi kecil yang dinamakan ‘Tanka’ dengan lima baris saja. Mereka dipakai dalam sejumlah game Jepang kuno mempunyai nama “Hyakunin Isshu”. Selama perayaan Hari Tahun Baru, saat orang-orang Jepang berkumpul bareng di rumah, mereka rutin memainkan permainan ini.

Iroha-garuta: Ini ialah versi yang lebih simpel dari game yang sama yang pun dapat dimainkan oleh anak kecil. Yomifuda melulu mempunyai karakter hiragana yang ditulis di sudut dengan gambar pada kartu. Dan semua pemain mesti menggali tahu torifuda dengan pepatah berhubungan dengan gambar pada kartu yang dibuka dengan huruf itu.

Masih ada tidak sedikit variasi lain guna permainan karuta. Banyak klub di semua Jepang berjuang membuat karuta lebih populer di kalangan generasi baru dengan mengadakan persaingan musiman. Ada turnamen karuta yang diselenggarakan di sekolah juga. Ini ialah permainan yang paling populer di Jepang salah satu semua kumpulan umur orang. Karena permainan terdiri dari 100 kartu, pemain mesti berhati-hati dan paling tertarik sepanjang permainan dalam memilih kartu yang benar secepat mungkin. Ada tidak sedikit mangga laksana ‘Chihayafuru’ yang sangat menolong dalam mempromosikan permainan. Game ini tidak jarang dimainkan di sekolah oleh anak-anak sebagai unsur dari edukasi mereka. Sekarang, game ini terdapat dengan teknik paling canggih sebagai software seluler dan permainan video.

Menko

Menko ialah permainan kartu Jepang lainnya di mana kartu yang dipakai juga dikenal sebagai menko. Sejumlah pemain bisa bergabung dengan game simpel ini. Dari antara mereka, di antara orang bakal dipilih sebagai pemain kesatu. Biasanya ditetapkan dengan memainkan permainan batu-kertas-gunting. Yang beda harus menempatkan salah satu kartu menko mereka ke bawah dan pemain kesatu mengupayakan untuk membalik kartu-kartu ini dengan membuang salah satu kartu di atasnya. Jika pemain bisa membalik di antara kartu, mereka dapat memungut kartu mereka dan yang terbalik. Jika mereka tidak sukses membalik kartu, tersebut akan menjadi giliran pemain berikutnya. Pemain dengan jumlah menko terbesar bakal menjadi pemenang dalam gim ini.

Kartu Menko mempunyai gambar dalam sekian banyak gaya tergolong gambar dari manga, gambar terkenal, animasi, dan potret karakter kartun, pemain olahraga, dll. Orang-orang biasa mengoleksi kartu menko menurut bid3.

Hanafuda

Illustrasi Permainan Kartu Hanafuda

Hanafuda (atau kartu bunga) ialah set kartu permainan yang paling umum di Jepang. Total terdapat 48 kartu yang terdapat di tumpukan kartu. Kartu-kartu ini sebenarnya dipakai untuk memainkan sebanyak permainan kartu Jepang laksana Koi Koi, Hachi, Tensho dll. Kartu-kartu ini terdiri dari 12 set 4 kartu yang setiap mewakili 12 bulan. Setiap set memiliki sekian banyak gambar. Gambar-gambar tergolong bunga-bunga yang berhubungan dengan bulan tertentu pada kartu serta sejumlah gambar tambahan laksana pita, kupu-kupu, burung dll. Beberapa kartu tidak mempunyai poin dan sejumlah mempunyai poin menurut gambar di atasnya.

Biasanya, game ini dapat dimainkan oleh dua orang. Permainan dibuka dengan mengocok seluruh 48 kartu dan setiap mengalokasikan 8 kartu guna kedua pemain. 8 kartu lainnya bakal ditempatkan di tengah meja. Jika terdapat lebih dari dua pemain, jumlah kartu yang didistribusikan bakal berkurang satu. Misalnya, guna tiga pemain, bakal ada 7 kartu, guna empat pemain tersebut akan menjadi 6 dan seterusnya. Semua kartu ini bakal tersusun apik dalam dua baris menghadap pemain dengan gambar yang terlihat. Kartu-kartu di tengah pun akan ditempatkan dengan teknik yang sama. Sisa kartu ditumpuk di samping meja dengan sisi depannya menghadap ke bawah. Kemudian dealer atau pemain kesatu yang dikenal sebagai ‘Oya’ memilih kartu dari 8 kartunya dan menggali tahu apakah terdapat kartu yang sesuai ada di set kartu yang ditempatkan di tengah. Jika terdapat yang cocok, maka pemain akan menanam kartu mereka di atas pasangan yang cocok. Langkah selanjutnya ialah mengambil kartu sangat atas dari set kartu bertumpuk yang ditaruh di atas meja. Kemudian pemain akan mengecek apakah terdapat pasangan yang sesuai untuk kartu baru di tengah. Jika pemain mengejar pasangan, maka mereka mesti meninggalkan kartu di atasnya dan menggali kartu beda dari set bertumpuk. Ini bisa dilanjutkan sampai empat kali andai pasangan yang sesuai terus menerus diperoleh. Jika tidak, kartu baru tidak dipedulikan di tengah meja dengan gambar menghadap ke atas dan pasangan kartu yang sesuai dapat ditarik dari meja yang adalahkoleksi kartu pemilik. Pasangan kartu ini ditempatkan di samping pemain dan poin yang didapatkan pemain itu didasarkan pada gambar pada kartu.

Ada sekian banyak kelompok kartu yang dinamakan yaku menurut aturan permainan. Jika dealer dapat menciptakan yaku di giliran kesatunya, mereka bisa memanggil “koi-koi” andai mereka hendak bermain lebih tidak sedikit atau mereka bisa menghentikan permainan. Jika dealer menantikan dengan kepercayaan bahwa mereka dapat membuat lebih tidak sedikit yakus, dan andai lawan mereka menciptakan yaku, maka skor lawan berlipat ganda. Jika pemain memilih guna menghentikan permainan, maka ia mendapatkan seluruh poin yang diserahkan untuk set kartu di yaku dan permainan lantas akan berlanjut sekitar sisa 12 bulan di geladak. Ada pun kartu dengan aturan khusus.

Memahami dan memainkan lebih tidak sedikit permainan kartu Jepang paling menarik. Anda bisa menemukan tidak sedikit video di youtube andai Anda benar-benar hendak mempelajari teknik memainkan permainan ini. Cobalah sejumlah permainan kartu di Jepang dan nikmati bareng teman-teman Anda. Selamat bersenang-senang!ang yang mereka minati.

Sejarah Singkat Kimono Wajib Diketahui Bagi Pecinta Jejepangan

Awalnya, “kimono” merupakan kata dalam bahasa Jepang yang digunakan untuk pakaian.

Namun dalam beberapa tahun terakhir, kata itu telah dipakai untuk merujuk secara eksklusif pada pakaian tradisional Jepang. Kimono seperti yang Anda kenal telah hadir pada zaman Heian (794-1192).

Dan dari zaman Nara (710-794) sampai saat itu, orang Jepang seringkali mengenakan ansambel yang terdiri dari pakaian atas dan bawah yang terpisah (celana atau rok), atau pakaian one-piece. Namun pada zaman Heian, teknik penciptaan kimono baru dikembangkan. Yang melibatkan dalam hal pemotongan kain yang dilakukan dalam garis lurus dan menjahitnya bersama-sama. Dengan tips ini, pembuat kimono tidak perlu cemas dengan bentuk tubuh pemakainya.

Kimono garis lurus menawarkan berbagai keuntungan, contohnya gampang dilipat, Kimono juga sesuai untuk berbagai cuaca (mereka dapat dipakai berlapis-lapis untuk menghangatkan diri di musim dingin, dan kimono yang tercipta dari kain halus seperti linen nyaman dipakai pada musim panas.) Keunggulan ini sangat menolong kimono yang menjadikannya unsur dari kehidupan keseharian orang Jepang.

Seiring berjalannya waktu, ketika mengenakan kimono berlapis-lapis menjadi mode, orang Jepang mulai memperhatikan bagaimana perpaduan warna kimono yang sesuai, dan mereka juga mulai mengembangkan sensitivitas tinggi terhadap warna. Biasanya, kombinasi warna yang dikenakan mewakili warna musiman atau bisa juga mengenai ruang belajar politik dari mana seseorang berasal. Pada masa berikutnya apa yang kini kita pikirkan ialah tentang kombinasi warna tradisional Jepang yang berkembang.

Selama zaman Kamakura (1192-1338) dan zaman Muromachi (1338-1573), lelaki dan perempuan mengenakan kimono berwarna cerah. Para prajurit mengenakan warna-warna yang mewakili semua pemimpin mereka, dan terkadang di medan perang sama mencoloknya dengan pertunjukan busana.

Selama zaman Edo (1603-1868), klan prajurit Tokugawa memerintah Jepang. Negara tersebut dipecah menjadi beberapa wilayah feodal yang diperintah oleh penguasa. Samurai dari setiap domain dikenakan diidentifikasi oleh warna dan pola “seragam” mereka, yang terdiri dari tiga bagian yakni kimono, pakaian tanpa lengan yang dikenal sebagai kamishimo yang dikenakan di atas kimono, dan rok berpisah seperti celana panjang yang dikenal dengan hakama. Kamishimo terbuat dari linen, kaku supaya bahunya menonjol. Dengan begitu banyak pakaian samurai yang dibuat, pembuat kimono menjadi lebih baik dan menciptakan kimono tumbuh menjadi bentuk seni. Kimono menjadi lebih berharga, dan orang tua menyerahkannya kepada anak-anak mereka sebagai pusaka keluarga.

Selama zaman Meiji (1868-1912), Jepang sangat diprovokasi oleh kebiasaan asing. Pemerintah mendorong orang untuk mengadopsi pakaian dan kebiasaan Barat. Pejabat pemerintah dan personel militer diwajibkan oleh hukum untuk mengenakan pakaian Barat untuk acara resmi. (Undang-undang tersebut tidak berlaku lagi hari ini.) Bagi penduduk negara Jepang, mengenakan kimono pada acara-acara resmi diwajibkan menggunakan pakaian yang dihiasi simbol keluarga pemakai, yang mengidentifikasi latar belakang keluarganya.

Saat ini, orang Jepang jarang mengenakan kimono dalam kehidupan sehari-hari. Mereka mengenakan kimono hanya untuk acara-acara khusus seperti pemakaman, upacara minum teh, pernikahan, atau acara eksklusif lainnya, seperti pesta rakyat musim panas.

Pertunjukan Topeng Yang Mengabadikan Esensi Tradisional Jepang

Jepang familiar dengan drama musikal klasiknya yang dinamakan “Noh”

Pertunjukan Noh ini menampilkan para pemain dengan menggunakan topeng yang berbeda. Setiap topeng pasti menggambarkan perwakilan dari karakter tertentu dalam kisah seperti binatang, pahlawan, setan, hantu, dan lain-lain. Topeng tersebut diukir dari pohon cemara Jepang yang telah di potong menjadi balok-balok dan dicat untuk menunjukkan berbagai macam emosional. Saya akan memperkenalkan kepada Anda ke-empat topeng yang digunakan pada pertunjukan di Jepang!

1. Topeng Gigaku

Topeng Gigaku dirasakan sebagai bentuk topeng teater tertua di Jepang. Biasanya topeng kayu ini sering dipakai untuk drama tarian kuno. Terlihat dari sisi topeng yang mengindikasikan fitur berlebihan, diukir bagaikan menjaga efek komik bahkan kerap kali dipakai atau diletakan pada luar ruangan. Dijelaskan bahwa topeng-topeng ini diukir oleh para pematung Buddha, sampai-sampai mereka menerapkan beberapa teknik yang dipakai dalam patung Buddha.

Jenis topeng ini menutupi semua wajah dan pun telinga. Beberapa topeng Gigaku mencerminkan dalam rupa kepala singa, setan, insan super, makhluk paruh burung, dan sejenisnya.

2. Topeng Bugaku

Topeng Bugaku dipakai untuk tarian tradisional Jepang yang telah dilaksanakan untuk memilih mayoritas elit di Pengadilan Kekaisaran Jepang. Berbeda dengan topeng Gigaku, topeng ini tidak menutupi telinga sebab panjangnya hanya 7 sampai 13 inci dan lebar 6 sampai 9 inci.

Ekspresi yang diperlihatkan topeng Bugaku tampak abstrak, yang menyiratkan emosi untuk efek panggung dramatis. Mereka seringkali digunakan untuk menari dengan berbagai jenis musik, misalnnya Togaku (musik orkestra yang diimpor ke Jepang dari istana Tiongkok) dan Komagaku (bentuk musik istana tradisional Jepang).

3. Topeng Gyodo

Topeng Gyodo ialah topeng prosesi dari seorang Bodhisattva, yang biasa dipakai dalam prosesi keagamaan dan ritual luar ruangan Buddhis. Topeng ini juga diciptakan dalam rupa lain seperti dewa naga, Bishamonten, dewa penjaga, dan setan tertentu lainnya. Dikatakan bahwa mereka dikenakan untuk mewakili 12 dewa Buddha dan 28 penjaga yang berparade di dekat bangunan kuil.

4. Noh Mask

Topeng Noh ialah topeng Jepang yang lebih modern, terinspirasi oleh Sarugaku (suatu bentuk hiburan yang mengingatkan pada sirkus modern), Dengaku (perayaan pedesaan Jepang yang dikembangkan sebagai iringan musik dalam acara penanaman), dan ritual serupa lainnya.

Topeng Noh dipakai untuk mewakili usia, jenis kelamin, dan peringkat sosial insan atau non-manusia. Mereka berwujud dalam ekspresi wajah yang bertolak belakang yang disertai dengan gerakan tubuh yang memadai. Lubang-lubang mata paling kecil, memberi batas penglihatan pemain. Tidak seluruh karakter menggunakan topeng, menjadikannya sebuah kehormatan untuk seorang aktor ketika mengenakannya.

Teater Jepang sudah ada bertahun-tahun lamanya. Ada sejumlah topeng beda yang begitu terkenal seperti topeng Otoko, topeng Shikami, topeng Chujo, topeng Uba, topeng Ko-omote, dan lainnya. Semua ini memainkan peranan yang penting dalam tarian Jepang dan peragaan teater. Setiap topeng mempunyai kegunaan dan perasaan khusus, namun semuanya mengartikan hakikat setiap cerita.

Please wait...

Subscribe to our newsletter

Want to be notified when our article is published? Enter your email address and name below to be the first to know.